إحياء مسيرة رائدة من رواد الحداثة: لوحة «البورتريه الذاتي» لـ«باولا مودرسون-بيكر» المصنفة ضمن «الفن المنحط» تحطم أرقامًا قياسية في المزادات

في لحظة فارقة في سوق الفن، أعادت لوحة ذاتية مدمجة ولكنها عميقة الأثر للفنانة الألمانية الرائدة باولا مودرسون-بيكر صياغة إرثها، حيث بيعت بمبلغ مذهل قدره 1.3 مليون يورو (1.5 مليون دولار) في دار المزاد غريسباخ في برلين. ولم يؤدِّ هذا البيع، الذي تم في 28 نوفمبر 2025، إلى مضاعفة التقدير الأدنى للوحة خمس مرات فحسب، بل ضاعف أيضًا رقمها القياسي السابق في المزادات بأكثر من الضعف، مما يشير إلى تصاعد التقدير للفنانات الحداثيات اللواتي طالما تراجعن في تاريخ الفن. وقد صودرت العمل، الذي يحمل عنوان Selbstbildnis nach halblinks (لوحة ذاتية تنظر قليلًا إلى اليسار) ويعود إلى عام 1906، من قبل النازيين كجزء من حملتهم سيئة السمعة على الفن المنحط، مما أضاف طبقات من الشجن التاريخي إلى عودتها المنتصرة إلى الأضواء.

تُعرف باولا مودرسون-بيكر، التي ولدت عام 1876 وتوفيت مأساةً وهي في الحادية والثلاثين من عمرها فقط عام 1907 بسبب مضاعفات تلت الولادة، بشكل متزايد كواحدة من أوائل الرسامات الحداثيات. تميزت أعمالها بالبورتريهات الجريئة والاستبطانية، لا سيما للنساء والفتيات، فتحدت التمثيلات التقليدية وتبنت عمقًا عاطفيًا خامًا. وعلى الرغم من قصر حياتها، فقد أنتجت أكثر من 700 لوحة، كان الكثير منها لوحات ذاتية استكشفت الهوية والأنوثة والشكل البشري بصدق لا يتزعزع. ومع ذلك، تم تهميش مساهماتها لعقود، وغالبًا ما أُقصيت إلى هوامش السرديات التي يهيمن عليها الرجال في التعبيرية والحداثة المبكرة. وقد حفزت الجهود المؤسسية الأخيرة، بما في ذلك معرض استذكاري كبير عام 2022 في شيرن كونتسهاله في فرانكفورت، إعادة تقييمها، ووضعتها كشخصية محورية إلى جانب معاصرين مثل ماكس بيكمان وإرنست لودفيغ كيرشنر.

انتصار المزاد: تفاصيل البيع

شمل المزاد في غريسباخ، وهو أحد أبرز المواقع للفن الحديث والمعاصر في برلين، اللوحة الذاتية كجزء من بيع أكبر لمجموعة غونتر باور (1901–1968)، وهو جامع أعمال سعى بنشاط إلى إعادة تأهيل الفنانين الذين اضطهدهم النازيون. تبلغ Selbstbildnis nach halblinks ارتفاعًا متواضعًا قدره 10½ بوصات، وتصور مودرسون-بيكر وهي تنظر قليلًا إلى اليسار، بتعبير يمزج بين الاستبطان والعزيمة. ويكشف حجم اللوحة الحميمي عن أهميتها الجسيمة، إذ تجسد نهج الفنانة المبتكر في الشكل واللون، والذي مهد الطريق للتطورات الحداثية اللاحقة.

 

 

مصدر الصورة: ARTnews.

كان المزايدة شرسة، مما دفع السعر إلى ما هو أبعد بكثير من التوقعات ليصل إلى 1.3 مليون يورو، بما في ذلك الرسوم، وبيعت إلى جامع أعمال خاص مجهول في أوروبا. ويتجاوز هذا الرقم رقمها السابق الذي سجلته في عام 2013 في دار المزاد نفسها، حيث بيعت Auf einem Stuhl sitzendes Mädchen mit Kind auf dem Schoss vor Landschaft (فتاة جالسة على كرسي وطفل في حجرها، أمام منظر طبيعي، حوالي 1904) بمبلغ 525,000 يورو (حوالي 714,000 دولار في ذلك الوقت). وأشادت غريسباخ بالنتيجة باعتبارها "شهادة قوية على الاعتراف الصريح بأعمال باولا مودرسون-بيكر"، مما يعكس اتجاهات أوسع في السوق لصالح الفنانات الحداثيات وسط الاهتمام المؤسسي والمتزايد من جامعي الأعمال.

كان بيع مجموعة باور بشكل عام نجاحًا باهرًا، حيث تجاوز تقديره البالغ 3 ملايين يورو (3.5 مليون دولار) ليصل إلى 5.7 مليون يورو (6.6 مليون دولار)، مع بيع ما يقرب من 90 بالمائة من القطع. وشملت أبرز الأعمال الأخرى أعمالًا لـ إرنست بارلاخ، وكاسبار ديفيد فريدريش، وإميل نولده، والتي تجاوزت أيضًا التقديرات. وارتفع سعر رسم لـ كاتي كولفيتز من سعر بدء قدره 30,000 يورو (34,800 دولار) إلى 215,900 يورو (250,600 دولار)، مما يؤكد الجاذبية المستمرة لكبار التعبيرية.

 

 

مصدر الصورة: الموقع الرسمي لغريسباخ.

السياق التاريخي: من المصادرة بوصفها «منحطة» إلى الخلاص

يضيف مصدر اللوحة سردًا مقنعًا عن الصمود والخلاص. كانت اللوحة في الأصل محفوظة في متحف سانت أنين في لوبيك، وصودرت في ثلاثينيات القرن العشرين بموجب حملة النظام النازي لتطهير «الفن المنحط»—وهو وصف أُطلق على أكثر من 20,000 عمل فني اعتُبرت غير متوافقة مع المثل العليا الآرية. واستهدفت هذه الحملة، التي تجسدت في معرض ميونيخ عام 1937 Entartete Kunst (الفن المنحط)، الحداثيين بسبب ما اعتبروه فسادًا أخلاقيًا وعرقيًا، وغالبًا ما ربطتهم بالتأثيرات اليهودية أو البولشفية.

 

 

مصدر الصورة: متحف الولايات المتحدة لإحياء ذكرى الهولوكوست.

بعد المصادرة، دخلت اللوحة ذاتية التوثيق مجموعة غونتر باور، وهو مسؤول تنفيذي في صناعة الفحم الحجري تحدى النظام بشراء الأعمال الفنية المصادرة عبر القنوات الرسمية. سُجن باور من 1944 إلى 1945 بسبب آرائه المعارضة، وشغل لاحقًا مناصب في الحكومة الألمانية بعد الحرب. مثلت مجموعته، التي ضمت قطعًا لبيكمان وكيرشنر وكولفيتز، جهدًا متعمدًا للحفاظ على الفنانين المضطهدين وتكريمهم. وقد جسدت أعمال مودرسون-بيكر، بتصويرها غير المثالي للشكل الأنثوي، ذات الصفات التي أبغضها النازيون—الابتكار بدلًا من الكمال الكلاسيكي.

يعزز هذا الخلفية التاريخية قيمة اللوحة، ويربطها بموضوعات أوسع من المقاومة الثقافية والاسترداد النسوي. وكما تشير السيرة الذاتية ديان راديتسكي، كانت مودرسون-بيكر رائدة، إذ أنشأت أول لوحات ذاتية عارية معروفة لفنانة. وقد أضفى وقتها في باريس، المتأثر بـ بول سيزان وبول غوغان، عناصر ما بعد الانطباعية على أسلوبها، بينما رسخت جذورها في مستعمرة فنانين فوربسويد في الحياة الريفية الألمانية.

اعتراف مؤسسي وسوقي متجدد

يتجلى انتعاش مودرسون-بيكر في الاقتناءات والمعارض الأخيرة. في عام 2017، اقتنى متحف الفن الحديث (MoMA) في نيويورك ونيوي غالييري معًا لوحة ذاتية من عام 1907، تبرعت بها جامعتي الفن من قائمة أفضل 200 جامع أعمال في ARTnews، ديبرا وليون بلاك—لتكون أول عمل للفنانة في متحف أمريكي. وقد احتضنت أعمالها أماكن مثل هاوس دير كونست في ميونيخ، ولينباخ هاوس، ومتحف الفن الحديث في هاياما باليابان، ومتحف لودفيغ في كولونيا.

بينما استكشفت المناظر الطبيعية والطبيعة الصامتة، فإن تركيزها الأساسي على البورتريهات النسائية—التي غالبًا ما تكون خامًا وخالية من الزينة—يلقى صدى اليوم وسط المناقشات حول التمثيل الجندري في الفن. ويتماشى بيع غريسباخ مع تحول في السوق، حيث تحظى فنانات مثل جورجيا أوكيفر وفريدا كاهلو بأسعار مرتفعة، مما يعكس طلب جامعي الأعمال على السرديات المتنوعة.

 

 

مصدر الصورة: Smarthistory.

الآثار الأوسع على سوق الفن

يؤكد هذا البيع القياسي على الأولويات المتطورة لعالم الفن، مع زيادة تقييم الأصوات غير الممثلة بشكل كافٍ. ومع إعطاء المؤسسات وجامعي الأعمال الأولوية للشمولية، فإن قصة مودرسون-بيكر—من القمع النازي إلى انتصار المزاد—تعمل كمنارة للجهود المستمرة لإعادة كتابة تاريخ الفن. ومن المرجح أن ترفع المعارض والمزادات المستقبلية مكانتها أكثر، مما يضمن مكانتها بين عمالقة الحداثة.

الأسئلة الشائعة

ما كان سعر بيع اللوحة الذاتية لباولا مودرسون-بيكر؟ بيعت اللوحة بمبلغ 1.3 مليون يورو (1.5 مليون دولار) بما في ذلك الرسوم في غريسباخ، وهو أكثر من ضعف رقمها القياسي السابق في المزادات.

لماذا وُصفت اللوحة بأنها فن «منحط»؟ صادرها النازيون في ثلاثينيات القرن العشرين كجزء من حملتهم ضد الفن الحديث، الذي اعتبروه فاسدًا أخلاقيًا وغير آري، كما هو موضح في معرض الفن المنحط.

من كان يملك اللوحة قبل المزاد؟ كانت جزءًا من مجموعة غونتر باور، وهو جامع أعمال استحوذ على أعمال فنانين مضطهدين للحفاظ على إرثهم خلال حقبة النازية وبعدها.

بماذا تُعرف باولا مودرسون-بيكر؟ تُحتفى بها كواحدة من أوائل الرسامات الحداثيات، مع التركيز على لوحات ذاتية جريئة وتصوير النساء والفتيات، مما أثر في التعبيرية.

كيف يقارن هذا البيع برقمها القياسي السابق؟ إنه يضاعف أكثر من الضعف رقم 2013 البالغ 525,000 يورو للوحة أخرى في غريسباخ، مما يسلط الضوء على الاهتمام المتزايد في السوق بالحداثيات الإناث.

أين عُرضت أعمال مودرسون-بيكر مؤخرًا؟ ظهرت قطعها في أماكن مثل شيرن كونتسهاله في 2022، وMoMA، ونيوي غالييري، ومتحف لودفيغ.